對於觀眾來說，對歷史劇進行“考古和釋義”並不意味著把它們當作歷史書來閱讀，而是關注服化道、禮儀、稱謂、台詞這些細節元素是否準確真實，這是追求專業深度的交流、科普和文化尋根的過程，觀眾們以此在劇集播出期間獲得了一種親密關係，一種自我賦權的快感。此外，觀眾還可以在考證過程中披文入情，體驗歷史劇虛構與真實之間的張力，理解藝術創作的韵味。
對創作來說，面對如此“較真”的觀眾，首先作者需要嚴謹的歷史觀。其次是需具備深厚的歷史素養，進行大量深入的案頭準備工作。至少在歷史細節層面不要粗制濫造，拍出古裝“雷劇”。最後是對藝術虛構提出了更高要求。藝術是對現實的“創造性”模仿，歷史劇不是歷史科教片，追求歷史細節真實的主要目的是營造一個逼真的歷史氛圍，它最終還要服務於人物塑造和劇情編寫。在歷史大事不虛的前提下，歷史細節元素的真實是促使觀眾相信歷史劇的藝術虛構和“應該如此”的詩性邏輯。創作者在杜撰言辭和添枝加葉的過程中，既要“做到驚奇”，也要“不失為逼真”。
觀眾習慣碎片化解讀並期待獲得二次創作機會
歷史劇是時代的產物，所以其創作提倡在古代故事中透射出當代意識。因網絡文學、遊戲對受眾的影響，當前一部分歷史劇沉鬱浪漫之風在減弱，“悅志悅神”的美感退化為升級打怪的“爽感”。但也應看到媒體融合催生的跨屏吐槽、戲謔以及關聯式閱讀，有力地促進了多元文化，構築起平等和理性的當代精神。於是，在權謀宮鬥之上，我們領略《軍師聯盟》司馬懿與楊修辯論時噴薄而出的士大夫的思辨力和“建安風骨”，贊嘆《清平樂》君臣戲裡宋仁宗的仁與禮，以及晏殊、範仲淹、韓琦諸名臣的直言敢諫；在懸疑推理之上，《成化十四年》的唐泛和《長安十二時辰》的張小敬捍衛公平公正之道，也讓我們心有戚戚焉；在偶像言情之上，《琅琊榜》的梅長蘇為天下昌明而耗盡餘生，《天盛長歌》的寧弈與鳳知微為家國命運放棄一己私情，《楚喬傳》的楚喬和《知否知否應是綠肥紅瘦》的盛明蘭面對權貴不卑不亢，這些角色和主題情節都深度契合了當代觀眾自我實現的主體意識，一掃膚淺、焦躁和“喪”文化之氣。總之，歷史劇描寫的古代人睿智、儒雅又堅守的品格，以禮相待的交往方式，對公正秩序的追求，還有治學濟世的胸懷抱負，都是當代社會大力倡導的主流價值觀。
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