“但隨著大量演出實踐，每個人的演出，同樣的流派，同樣的老師教，但十個人出來一定是十個樣。每個人的條件都不一樣，對藝術的認識也不完全一樣。”王蓉蓉說。
她也提到了自己當年學習的經歷。改革開放初期，張老師那時候恢復傳統戲，像《望江亭》《西廂記》《春秋配》《銀屏公主》《女起解》，那時候他已經將近60歲了，他的嗓音條件跟他年輕時候，三四十歲相比，發生了很大變化。
當時張君秋演《龍鳳呈祥》，王蓉蓉演其中一個宮女。那場戲對張派的戲迷影響特別大。但其實，那時候張君秋的聲音已經不是他最佳的狀態。為了那場演出，他提前三個月吊嗓子，天天吊。
“他那時嗓子已經變寬了，再加上他的性別，已經是60歲老人，再加上那麼多年的荒廢，以前那種好聽的聲音已經沒有了。可是我們的很多專業演員就學他那種特別寬的嗓子。人們那時有一種觀念：張派的嗓子就是寬厚，沒有那麼粗的嗓子就不是張派。”王蓉蓉說。
現身說法
自己也曾走過彎路
王蓉蓉說女人的嗓子細，男人的嗓子粗，還有年齡問題，年齡小肯定細，年齡大肯定粗，但很多人不顧這些，只知道死學，“我也是這麼走過來的。那時還沒畢業，不到20歲，跟張先生學《趙氏孤兒》。那時他剛調入中國戲曲學院。”
“《趙氏孤兒》裡‘天各一方’我就唱不上去。因為我模仿，嗓子沒那麼寬，我非得撐成那麼寬。這個後果就是我沒有高音了。張先生就說我嗓子像就糠蘿蔔似的，沒有‘實心’，沒有亮音兒，就追求‘厚’度，結果嗓子全悶了，橫了。” |
