若然香港真是一個沒有言論自由和人權的社會，那這些電影從何而來？電影中所呈現的香港，難道在杜琪峯眼中就沒有“靈魂”嗎？杜琪峯的說話對於電影製作團隊和演員明顯是不公平的。
電影審查制度世界各國皆有，由於2019年政治事件，香港電影審查制度比起過去更加嚴謹，但這不等同於政府要刻意扼殺港產片的創意。杜琪峯在專訪反問亞洲其他國家或地區的電影有沒有“不准說什麼”，但實際上這些國家和地區還真有不少“不准說什麼”的例子。
以韓國為例，在其國家安全法律的規定下，含有同情、肯定朝鮮內容的電影往往難以在韓國上映。比如內地電影《長津湖》、《金剛川》便因為這個原因，分別被韓國電影公司取消上映，以及撤回上映申請。在2019年時，由於韓日關係交惡，連《多啦A夢》、《天氣之子》等日本動畫電影，也被禁止上映。
又譬如日本，去年很多人都有看過的《奧本海默》，雖然最後成功在日本上映，但卻足足遲了8個月才談妥，原因便是電影不符日本的“原爆受害者”價值觀，因此日本也不可能會主動拍攝這類題材的電影。
但即便如此，日韓電影一樣有為數不少的經典，近年的《上流寄生族》、是枝裕和的《怪物》等電影，都是得到國際認可的佳作。電影審查非香港獨有，也不代表有審查就必然會令電影的質素下降。只能說，杜琪峯會有這樣的想法，很大程度是出於其個人原因，而不能反映客觀環境。
今年6月，杜琪峯曾說“鼓勵大家唔好見到問題就驚，要諗聰明嘅方法，做好你嘅藝術世界，電影係好闊”。這番說話不也是對現在杜琪峯自己的警語嗎？就如在BBC專訪影片的最後一段，他也表示“電影人應該有對時代的觸覺”，適應時代、尋求改變，這是香港在過去、現在、未來賴以成功的關鍵，只拘泥於過去，被困往昔的風光，當然覺得掣肘處處，唯有勇於改變，才能闖出新天地，而這亦是香港和港產片真正的靈魂所在。 |
