|
| 周振基於專訪中指出，粵劇有助提升年輕人對國家的認同感。（圖片來源：大公報） |
中評社香港8月22日電／據大公報報道，周敦頤第二十八代後人、粵劇大師林家聲弟子、中國文聯香港會員總會顧問、香港演藝學院前校董會主席、文化藝術推廣者……眾多頭銜圍繞在周振基的身上。日前，香港特區選舉委員會體演文出界總召集人周振基接受《大公報》專訪，講述了他眼中的文化推廣經歷，談談粵劇對弘揚國民教育的意義。
作為周敦頤的後人，周振基深受《愛蓮說》的影響，“出淤泥而不染，濯清漣而不妖，中通外直，不蔓不枝”，成為了他的人生信條。在他看來，出淤泥而不染意味著潔身自好，在任何環境下都要堅守“貞固幹事”的原則。
不忘《愛蓮說》“貞固幹事”
因父親早逝，家道中落，周振基靠自己的努力，半工讀完成美國金門大學學士及碩士學位。回港後創業，數十年深耕電子科技領域，似乎很難與粵劇這門傳統藝術聯繫到一起。周振基告訴大公報記者，“年輕的時候，我會打鼓、玩結他，也留過長頭髮。”
而一次在唐人街買錄音帶的契機，讓周振基與粵劇結下不解之緣。這盤錄音帶正是師傅林家聲的《落霞孤鶩》，唱功細膩，聲情並茂，也讓身處異鄉的周振基一慰心中的思鄉情。
就這樣，周振基迷上了粵劇，不僅愈聽愈多，還暗自模仿唱腔，甚至回到香港後，學習了兩年的古箏。他表示，聽到《雷鳴金鼓戰笳聲》《無情寶劍有情天》等歌曲後，對師傅林家聲心生敬仰，覺得粵劇中有著豐富的歷史和文學底蘊，深深被這門藝術吸引。
拜師二十多年弘揚林派藝術
回憶起拜粵劇大師林家聲為師的故事，周振基表示，“初次見師傅，唱的是《沈三白與芸娘》，師傅覺得我雖然整個人很西化，卻熱愛粵劇，更可以清楚記得曲詞，令他留下深刻印象，經數年相處，被我對推廣粵劇的誠意打動了，最後收我為徒。”
周振基提到師傅親自教授的《玉梨魂》，要求他唱出林派的味道。這其中便包括糅合太極剛柔的抑揚頓挫唱法，深化薛派問字攞腔，再加轉發口，運用字母，在字頭、字中、字尾，去轉腔。
說起林派的唱功，周振基憶述師傅多年教導的技巧：“音要準並且需要研練正確的五個發音部位，唇、齒、鼻、舌、喉。氣帶真聲出，腹式、胸式、口鼻齊吸，換氣。板之間要靈活，字要露及完整地吐出。與樂師圍讀曲詞，研究感情的變化。行腔運調，需要配合音樂拍和及節奏。”
跟隨師傅林家聲學藝的二十多年，師傅的藝術修養、待人接物、人生哲理對周振基影響深遠。“師傅教導我，不管周邊的環境如何紛擾，都要站得住腳，專注去發揮。”
而這也堅定了他推廣粵劇、推動文化藝術發展的決心。時值香港剛回歸祖國，周振基便於一九九九年提出讓學界舉辦校際粵曲歌唱比賽；在任粵劇發展諮詢委員會及粵劇發展基金主席期間，周振基參與了粵劇申遺這一重要時刻，而這也是香港的首項世界非物質文化遺產。此外，成功推動高山劇場成為演出粵劇的專門劇場、將油麻地戲院和紅磚屋改建為專為戲曲演出等活動的演藝場地，也有著周振基的身影。
文化拓寬視野增城市軟實力
談及推廣粵劇發展的原因，周振基表示，文化藝術可以拓寬人的視野，也彰顯了一個城市的軟實力和靈魂，需要得到重視。推動高山劇場、油麻地戲院的發展，以及在出任西九核心文化藝術設施諮詢委員期間，議定戲曲中心的成立，讓香港這座中西文化交融的城市，留下一些傳統藝術的印記。“我非常開心能夠參與這些文化藝術推廣的項目。”
在他看來，無論是粵劇，還是其他的文化藝術，都可以向年輕人傳遞國民意識。在粵劇中經常以忠孝禮義為題材，這讓年輕人在觀劇的過程中，增強對國家的認同感。《雷鳴金鼓戰笳聲》《連城璧》《碧血寫春秋》等經典林派作品中，用獨特方式演繹了歷史故事和民間傳奇。不僅頗具古典韻味，還能讓觀眾在觀看過程中了解歷史，增強文化自信。
隨著多元文化的湧入，粵劇也需要與時俱進，如通過對時長的縮短、與其他藝術類別進行跨界合作等方式擁抱年輕觀眾。此外，粵劇的特質便是博採眾長，兼收並蓄。“藝海無涯，唯勤近岸。”粵劇行業發展需要培養更多的人才。周振基認為，粵劇需要多元發展，包括編劇和各行當的培養。粵劇是文學、歷史、音樂、武術、舞蹈等綜合藝術形式的融合，對創作者的藝文知識有著很大的考驗。 |
