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北方昆曲劇院:護文化遺產 彰時代新義
http://www.CRNTT.tw   2022-08-08 09:57:57
  中評社北京8月8日電/據人民日報報道,6年推出5部作品,演出常常一票難求,北方昆曲劇院推出的“觀其複”系列作品堅持傳承與創新并舉,將原汁原味又符合當代審美的昆曲帶給觀衆,努力讓更多人愛上這門古老又充滿活力的藝術。

  在北京西城區的正乙祠戲樓見到北方昆曲劇院導演張鵬那天,戲樓小院外墻上的彩繪剛完工不久。仔細看去,畫中戲曲人物的造型與常見的頗為不同,令人想起明清時期的戲曲畫。

  這樣的造型,被北方昆曲劇院推出的“觀其複”系列作品在舞台上複原了出來。已經執導了5部戲的張鵬說:“我們嘗試一種古典風格的表現形式,希望帶給觀衆既原汁原味又符合當代審美的觀劇體驗。”

  複原妝面造型 展現古典氣韵

  越是具有實驗性的作品,往往越要面對更多挑戰。

  2016年4月,昆曲《憐香伴》在正乙祠首演,這也是“觀其複”系列的第一部作品。這部戲的主演、北方昆曲劇院演員邵天帥當時“非常忐忑”。

  《憐香伴》是清代戲曲家李漁創作的劇本,“觀其複”版希望盡可能貼合原著。“戲曲妝容在近代變化很大,不同劇種的造型越來越相似。”張鵬想,能不能恢複昆曲曾經的樣貌?

  他們找到清代掌管宮廷戲曲演出活動的升平署留存的戲曲人物畫册,并邀請專家指導,再根據現代舞台的特點調整,讓造型既符合人物和行當,又更具美感。

  細眉彎彎、妝容清淡,頭面多用點翠、珍珠、燒藍等傳統工藝……定妝照甫一發布,就引來熱議。“有人說我們糟改藝術,但也有許多觀衆認為很有古典美、很耐看。”在張鵬看來,能讓更多人關注昆曲、走近昆曲,他們的努力就沒有白費。

  2017年,張鵬又排演了“觀其複”版《玉簪記》,女主角陳妙常的扮相細致複原了清代《同光十三絕》中名旦朱蓮芬的造型。他們將畫作與定妝照同時發布,獲得了廣泛認可,“觀其複”系列昆曲的造型風格也確定下來。張鵬表示,最重要的是抓住古典氣韵,再結合角色創作,“我們不是一筆一畫臨摹,而是希望觀衆能感受到昆曲的古雅之美。”

  《憐香伴》中的兩名女主角互為知音,對主創來說,從這部戲開始的“觀其複”系列,也是他們尋覓知音的旅程。邵天帥認為,“如果不能弘揚好中華優秀傳統文化,就是在閉門造車。”這個系列之所以取名“觀其複”,“既是想尋找昆曲本初的樣貌,也是通過我們這代人的努力,讓昆曲走向複興,覓得更多知音。”張鵬說。

  融合傳統現代 降低接受門檻

  6年來,“觀其複”系列已經做了5部戲,但有些原則始終不變。“我們盡量以原著的文學體例作為藝術呈現的模板和標准,并最大限度複原了古代‘工尺譜’所記錄的老式唱腔。”張鵬以《望江亭中秋切膾》為例說,劇本除了删減外都按照關漢卿的原著排演,還複原了元雜劇一人主唱、餘者賓白的表演方式。

  在《望江亭中秋切膾》中,有一段唱段格外別致。張鵬說,這是實驗性複原的“京高腔”。“京高腔”已失傳百年,只留下了幾段唱片。為此,北方昆曲劇院請來多位老藝術家回憶細節,最終根據“京高腔”行腔規律創作了一段唱腔。“我們用的大篩、小鑼、大鐃,最起碼幾十年沒用過了。”張鵬說,這是一次實驗性複原,也是對這門藝術的致敬。

  看“觀其複”版《玉簪記》,除了常見幾折戲,還能看到故事的“開頭”和“結尾”。

  在北京大學藝術學院副教授陳均看來,“在尊重戲曲基本規律的前提下,今天的戲曲需要更具故事性,比如要有一條主綫,要有起承轉合。”這也正是“觀其複”系列所做的嘗試。“我會先看一遍劇本,捋出一條主綫,再交給編劇裁剪。”張鵬表示,“觀其複”系列盡量用100分鐘講一個完整的故事,“這對新觀衆比較友好,我們不會降低質量,但希望降低觀衆接受昆曲的門檻。”

  2016年至今,“觀其複”系列作品已演出近百場,常常一票難求,多部劇目還走出國門。北方昆曲劇院院長楊鳳一認為,“古典與時尚并不矛盾,只要找到合適的方式,就能够被年輕人認可和接受。我們要從傳統中去粗取精,將優秀的部分古為今用,在保護的基礎上進行精加工和適度創新。”

  豐富表現形式 提供多樣體驗

  “太美了!”……2020年6月,一場名為“雲游北昆看網戲”的直播活動吸引了不少觀衆。此次直播采用了電影拍攝手法,把《望江亭中秋切膾》濃縮到30分鐘,并穿插演職人員講解,與觀衆互動。

  古老與新潮相遇,碰撞出別樣火花。100分鐘的直播收獲了超260萬次觀看量、近40萬點贊量。作為北方昆曲劇院擁抱互聯網的首次嘗試,楊鳳一說:“綫上是一個機遇,為演出開辟了新陣地。”

  陳均認為,應該用更開放的心態看待昆曲的發展,“傳承經典是核心,更多樣的嘗試也值得鼓勵。重要的是要提高創造力,不斷提升創作理念和審美。”

  “變則新,不變則腐;變則活,不變則板。”在《閑情偶寄》一書中,李漁曾寫下這樣的思考。如今,年輕的從業者們正通過多樣探索,喚起更多人對昆曲的熱情。

  去年10月,張鵬和團隊在安徽會館舉辦了一場體驗活動。為了更好還原古代戲樓的觀戲環境,現場不使用音響、電燈、話筒等設備,完全運用自然光、自然聲表演。演出也不設字幕,而是發放紙質戲文,“讓觀衆沉浸式感受昆曲之美。”張鵬說。

  意境十足的造型照、為每部戲量身定制的古風主題曲……“觀其複”系列總能令人耳目一新。“昆曲的百花園就像一塊大蛋糕,雖然精美但體量很大,我們想通過小體量、輕巧化的做法,先讓觀衆品嘗可口的小蛋糕,循序漸進,最終吸引更多人愛上這門藝術。”張鵬說。

  楊鳳一表示,北方昆曲劇院還將推出更多精巧版作品,帶來差異化體驗。“昆曲是古老的,但絕不能固步自封,要繼承傳統但不拘泥於傳統。”楊鳳一說,高雅藝術要親近大衆,最重要的是推出更多精品力作,讓更多人能够近距離感受傳統藝術的魅力。

          
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